Molti adorano visitare i “Lost Places” perché lì possono vivere l’atmosfera misteriosa dei luoghi abbandonati nella loro forma originale. Ma questa esperienza diventa ancora più affascinante quando questi luoghi diventano lo scenario per l’arte moderna. Si crea così un contrasto emozionante tra il passato dell’edificio e le installazioni contemporanee, che unisce in modo unico l’architettura, la luce e il suono . È proprio questo che ti aspetta a Berlino a luglio: “The Dark Rooms: VEINS” è un’esclusiva mostra pop-up che si terrà dal 10 al 26 luglio 2026 e trasformerà un complesso cinematografico abbandonato di Berlino in un mondo da esplorare fatto di luce, suono e oscurità.
A differenza delle mostre classiche, VEINS accompagna i visitatori attraverso aree di un ex cinema che di solito non sono accessibili al pubblico – tra cui corridoi di servizio nascosti , tunnel e stanze buie. Il luogo esatto dell’evento rimane segreto fino a poco prima della visita. Chi ha il biglietto riceverà l’indirizzo solo 48 ore prima della fascia oraria prenotata. Si sa solo che la mostra si terrà in un ex complesso cinematografico berlinese e che quindi già il percorso per arrivarci fa parte di questo concetto speciale.
La mostra sarà aperta esclusivamente per tre fine settimana tra il 10 e il 26 luglio 2026 . In totale, dieci artisti internazionali presenteranno installazioni di grandi dimensioni che uniscono luce, suono e media. Il percorso dura circa 90 minuti. All’arrivo, i visitatori riceveranno una bevanda di benvenuto, mentre il numero di partecipanti per ogni fascia oraria è volutamente limitato per garantire un’esperienza più intensa. L’ingresso è riservato esclusivamente ai maggiori di 18 anni.
Al centro di VEINS non c’è solo l’arte, ma anche la straordinaria location. La mostra sfrutta i livelli nascosti di un ex cinema e rende la sua architettura invisibile parte integrante dell’esperienza stessa. I visitatori si muovono attraverso un labirinto di corridoi, locali tecnici e stanze buie, dove luce, suono, proiezioni e installazioni in movimento si fondono tra loro. Ne risulta un’esperienza immersiva in cui arte e architettura formano un’unità indissolubile.
All’esposizione partecipano dieci artisti e studi di fama internazionale provenienti da Germania, Francia, Paesi Bassi, Italia, Spagna, Giappone e Svizzera. Tra i partecipanti ci sono, tra gli altri, Alexis Choplain, Boris Acket, Corey Schneider, Cristian Rizzuti, Joris Strijbos, Lumus Instruments, Sputniko!, Encor Studio e Sven Sauer & CEYYS. Le loro opere uniscono arte luminosa, musica elettronica, sculture cinetiche e tecnologie digitali in installazioni multisensoriali.
